Um novo capítulo: moda modesta, vestidos e os caminhos que seguimos

Há alguns anos, este blog fazia parte de um projeto que acompanhava de perto diferentes momentos da nossa vida. O tempo passou, outros projetos apareceram, novas responsabilidades surgiram e, naturalmente, este espaço acabou ficando de lado.

Foram aproximadamente 12 anos desde o período em que este blog esteve mais presente no nosso dia a dia. Nesse intervalo, muita coisa mudou. Mudaram os projetos, os objetivos, o trabalho e também a forma como enxergamos aquilo que construímos ao longo dos anos.

Hoje, depois de tanto tempo, resolvi voltar a escrever por aqui por um motivo um pouco diferente.

Um projeto que começou em família

Quem acompanha nossa história talvez saiba que a Danielle Bregantini Moda Modesta é um projeto que construí junto com minha esposa, Danielle.

A loja começou de uma forma simples, com muito trabalho e com a vontade de construir algo nosso. Com o passar do tempo, fomos aprendendo, errando, acertando e entendendo melhor o mercado de moda feminina.

O que começou com um foco principalmente voltado para vestidos modestos foi crescendo e tomando novos caminhos.

Hoje, a Danielle Bregantini trabalha com uma proposta mais ampla de moda modesta e moda feminina, oferecendo diferentes opções para mulheres que procuram peças elegantes, femininas e discretas.

Moda modesta e vestidos

Os vestidos continuam sendo uma parte muito importante da história da loja.

Ao longo desse caminho, fomos percebendo como existe uma procura grande por vestidos modestos, vestidos evangélicos e vestidos femininos que possam ser usados em diferentes ocasiões.

Hoje, a loja trabalha com opções de vestidos longos, vestidos midi e vestidos curtos, além de diferentes modelos, cores e tamanhos.

A ideia não é simplesmente vender uma peça de roupa, mas oferecer opções para mulheres que gostam de se vestir bem e que procuram uma moda que combine elegância, conforto e modéstia.

Uma loja que foi além dos vestidos

Embora os vestidos tenham sido o ponto de partida e continuem tendo grande importância, atualmente nosso projeto também envolve outras categorias de moda feminina.

Entre elas estão as blusas femininas, saias, macaquinhos, modeladores, shorts modeladores, cintas, bolsas e cintos.

São produtos que permitem montar diferentes combinações e ampliar as possibilidades de quem procura moda modesta e moda feminina.

Uma saia pode ser combinada com uma blusa para criar uma produção diferente. Um vestido pode ganhar outra aparência com uma bolsa ou um cinto. Os acessórios também ajudam a completar o visual.

É justamente essa variedade que representa o momento atual da Danielle Bregantini.

Moda feminina em Aquidauana

A loja está em Aquidauana, no Mato Grosso do Sul, e ao longo dos anos passou a atender também mulheres de outras cidades da região.

A localização acabou fazendo parte da própria história da empresa. Hoje, quando alguém procura por vestidos em Aquidauana, vestidos modestos em Aquidauana, moda modesta em Aquidauana ou uma loja de moda feminina na cidade, é possível encontrar a Danielle Bregantini entre as opções disponíveis.

Mas nosso trabalho não fica limitado à região.

Com a loja online, conseguimos atender clientes de diferentes lugares do país. Enviamos nossos produtos para todo o Brasil, levando vestidos, roupas e acessórios da Danielle Bregantini para mulheres que não estão necessariamente próximas da nossa loja física.

Dessa forma, uma empresa que começou em Aquidauana também consegue chegar a outras cidades e estados por meio da internet.

E por que voltar a escrever aqui depois de 12 anos?

Talvez essa seja a parte mais curiosa desta publicação.

Este blog ficou parado durante muito tempo. E, depois de tantos anos, achei interessante voltar justamente para registrar um pouco dessa nova fase.

Não quero transformar este espaço simplesmente em um canal de propaganda. Este blog nasceu como um projeto pessoal e continua tendo uma história própria.

Por isso, peço licença aos leitores antigos para fazer uma pequena divulgação.

Hoje estou novamente apoiando de forma mais próxima um projeto que ajudei a construir junto com minha esposa: a Danielle Bregantini Moda Modesta.

A empresa mudou, nós mudamos e os projetos também mudaram. Mas algumas coisas continuam iguais: o desejo de trabalhar, construir algo nosso e melhorar aquilo que começamos lá atrás.

Conheça a Danielle Bregantini

Para quem chegou até aqui e ficou curioso para conhecer esse novo projeto, deixo o convite para visitar o site da Danielle Bregantini Moda Modesta.

Por lá estão disponíveis os produtos e novidades da loja, incluindo vestidos modestos, vestidos longos, vestidos midi, vestidos curtos, blusas femininas, saias, macaquinhos, modeladores, shorts modeladores, cintas, bolsas e cintos.

A loja está localizada em Aquidauana, no Mato Grosso do Sul, mas o atendimento não fica restrito à nossa cidade ou à região. Também enviamos nossos produtos para todo o Brasil, permitindo que mulheres de diferentes estados possam conhecer e comprar nossas peças pela internet.

Para quem procura moda modesta online, vestidos modestos, vestidos evangélicos ou moda feminina, o site reúne diferentes opções e novidades da loja.

Conheça a Danielle Bregantini Moda Modesta:

www.daniellebregantini.com.br

Para quem está em Aquidauana ou na região, também fica o convite para conhecer a loja física e acompanhar essa nova fase do projeto.

Um novo capítulo

Talvez este post seja apenas uma publicação perdida em um blog que ficou muitos anos parado.

Ou talvez seja o começo de uma nova fase por aqui.

Depois de aproximadamente 12 anos, voltar a escrever neste espaço e poder falar sobre um projeto que fez parte da minha vida é, de certa forma, olhar para trás e perceber o quanto as coisas mudaram.

A Danielle Bregantini continua crescendo, a moda modesta continua fazendo parte da nossa história e este blog, depois de tanto tempo, ganha novamente uma publicação.

Dessa vez, para contar que alguns projetos antigos podem mudar de forma, mas ainda podem fazer parte da nossa história.

O Lado "Macabro" do Seriado Chaves

 Prezados leitores desse Blog, sempre fui fã do seriado Chaves e quando criança, não via a hora de comecar o programa para me dedicar na atenção a ilariante comédia que mesmo sendo um tanto infantil e boba, preenchia o tempo com um humor nostálgico e envolvente.
  Mesmo após a infância e a adolescência, muitos jovens, meia idade e velhos costumam assitir Chaves por horas e horas. É Simplesmente incrível o poder de persuação e atração que um seriado Mexicano do final da decáda de 70, tem em crianças, jovens e velhos, após 40 anos.
  Deparei com um texto no site da Revistabula, e também assisti um video do Nostalgia, sendo ambos em volta do mesmo sentido; o lado oculto de Chaves, o lado muitas vezes inperceptível aos nossos olhos, algo que se formos analisar cuidadosamente nos fará refletir e pensar sobre o assunto. transcrevo logo abaixo o que li no site, porém de modo algum quero expressar crítica ou opnião sobre o seriado, que cada um leia, pense e reflita sobre o que esta escrito logo abaixo:

 

O ator, escritor e diretor mexicano Roberto Gómez Bolaños, apelidado, num exagero quase perdoável, de Chespirito, ou “Pequeno Shakespeare” à mexicana. Ele é o criador de uma das mais sutis, brilhantes e temíveis representações do inferno em qualquer das artes: o seriado “Chaves”. Se, conforme ensinou Baudelaire, “a maior artimanha do demônio é convencer-nos de que ele não existe”, podemos concluir que esse mesmo demônio não iria apresentar seus domínios por meio de estereótipos: escuridão, chamas, tridentes, lava. Em “Chaves”, verdadeiramente, “o inferno são os outros”.

Bolaños encheu sua criação de sinais que devem ser decodificados para que se revele seu verdadeiro sentido de auto moralizante. O primeiro e mais importante é o título. Originalmente, o seriado chama-se “El Chavo Del Ocho”, ou traduzindo do espanhol: “O Moleque do Oito”. Ninguém sabe o verdadeiro nome do protagonista, que nunca foi pronunciado. Cha­mam-no apenas de “Moleque”. O nome próprio Chaves é uma adaptação brasileira, uma corruptela da palavra “chavo”. É certo que um “chavo”, ou “moleque”, é quem faz molecagens; quem subverte a ordem do que seria moral e socialmente aceito como correto. Em livre interpretação, o “moleque” é um pecador. Portanto, o seriado trata de pecados. Não de pecados mortais, pois do contrário dificilmente seus personagens gerariam simpatia, mas, com certeza, de pecados capitais.
Ao contrário do que muitos acreditam, o protagonista não mora em um barril, mas na casa número 8. Sendo órfão e morador de rua, foi recolhido por uma idosa, que jamais foi mostrada; e que talvez não exista. Se existir é a morte materializada, pois habita o 8. Basta deitar o numeral 8 que obtemos o símbolo do infinito. A morte é infinita, pois não há vida antes da vida e após a vida volta-se a condição anterior. A vida pode ser medida pelo tempo, o antes e o depois é, por definição, infinito. O nada infinito, a graça infinita ou a purgação infinita.

Essa vila do “8” nada mais é do que um pedaço do Inferno, especialmente preparado para receber seus hospedes, mortos e condenados no julgamento final. Uma variação cômica de “Entre Quatros Paredes”, onde duas mulheres e um homem (além de um mordomo… mas o comunista Sartre não considerou o representante da classe proletária um personagem pleno) são obrigados a se suportarem mutuamente pela eternidade, num ciclo infindável de acusações e violência. Não é difícil imaginar a cena: Chiquinha chuta a canela de Quico e faz seu pai pensar que o menino foi o agressor, enervado Seu Madruga belisca Quico, que chama Dona Florinda, que acerta um tapa no vizinho gentalha, que descarrega a raiva no Moleque, que atinge o Seu Barriga quando ele chega para cobrar o aluguel. Enquanto isso, o professor Girafales, queimando de desejo, bebe café, com um buquê de rosas no colo, sem desconfiar a causa, motivo, razão ou circunstância de tanta repetição.
O cenário é um labirinto rizomático, sem centro, começo nem fim. Saindo da vila caem em uma rua estreita que leva a um pequeno parque, um restaurante e uma apertada sala de aula. As variações, como Acapulco, são exceções que confirmam a regra. O universo dos personagens se resume a esse espaço claustrofóbico, onde um ambiente leva a outro que leva a outro que leva a outro, indefinidamente.

Os pecados que cometeram em vida transparecem em suas características, medos e frustrações. Chaves, o Moleque, sempre faminto, cometia o pecado da gula. Glutão inveterado, sua preferência por sanduiche de presunto indica desprezo pelas leis de Deus, que proibiu o consumo de porco, esse animal sujo e de pé fendido. Inimigo de qualquer autoridade moral, apelidou seu professor de “Mestre Linguiça”, outra referência a malfadada iguaria suína.
Seu Madruga, que têm muito trabalho para continuar sem trabalhar, cometia o pecado da preguiça. Exigem redobrados esforços suas estratégias de fuga, para não pagar os indefectíveis 14 meses de aluguel. Que nunca se tornam 15 meses, denotando que a passagem do tempo está suspensa. Não é necessário lembrar que 7 + 7 é igual a 14 e que, na tradição crística, 70 x 07 simboliza o infinito. Da mesma forma que o 8, o símbolo de adição deitado torna-se o de multiplicação. Deus mora nos detalhes.

A ganância de Seu Barriga é óbvia. Quem mais cobraria o aluguel mensal praticamente todos os dias? Os golpes que o Moleque lhe aplica sempre que chega a vila faz parte de sua punição. O fato de possuir como veículo uma Brasília amarela liga-o imediatamente ao país Brasil, indicando que em vida deve ter se envolvido em escândalos de corrupção. Terry Gilliam não escolhe títulos ao acaso.
O pequeno marinheiro Quico, o menino mais rico da vila, é movido pela inveja. Sempre que vê um de seus pobres vizinhos se divertindo com um surrado brinquedo, cobiça aquela alegria simplória e vai buscar um dos seus, sempre maior e melhor, mas que nunca lhe dá satisfação. O brinquedo do outro, mesmo sendo obviamente inferior, sempre lhe parece mais interessante. Um círculo vicioso de inveja, jamais saciada.

Chiquinha é marcada pela personalidade intolerante, raivosa. Imitando o Pateta, usava o automóvel como uma arma potencializadora de sua ira. Morrendo em uma briga de trânsito, na vila, tenta fazer o mesmo com o triciclo. Não foram poucas as vezes que atropelou pés e brinquedos. Mas a musa que canta a ira do poderoso Aquiles não se ocupa da ira insignificante de Francisquinha. Sendo a menor e fisicamente mais fraca da vila, só lhe resta chorar, chorar e chorar.

 

Dona Florinda e o Pro­fessor Girafales foram libertinos do porte do Marquês de Sade e Messalina (ou os próprios). Mestres na arte da luxúria, acabaram condenados a eternidade de abstinência sexual. Frigida e impotente, a mente almeja, mas o corpo não acompanha. Consomem infindáveis xícaras de café que, com propriedades estimulantes, alimentam ainda mais o fogo que não podem debelar. O professor Girafales fuma em sala de aula não porque “El Chavo Del Ocho” foi gravado antes da praga politicamente correta, mas devido ao fato dele ser portador do célebre cacoete pós-coito de acender um cigarro, fazer um aro de fumaça no ar e perguntar “foi bom para você?”. Incapaz de cumprir a primeira parte do ritual erótico, involuntariamente reproduz a segunda. Não por acaso, a trilha sonoro de seus encontros é a mesma de “… E o Vento Levou”. A frase final do filme é “amanhã será outro dia”. Na vila, sempre haverá outro dia e outra xícara de café.

Dona Clotilde, a bruxa do 71, padecia de extrema vaidade. O gênio de Bolaños teve a sutileza de convidar uma ex-miss, a espanhola Angelines Fernández, para interpretar a personagem. Novamente o signo de uma condenação eterna aparece: 71 nada mais é do que 7+1=8. O animal de estimação de Dona Clotilde, significativamente chamado de Satanás, chama atenção para outro elemento importante. A presença de diversos demônios errantes na vila. Trata-se de uma besta transmorfa. Em alguns episódios satanás é um gato, em outros um cão. Diferente do paradoxo do coelho-pato de Jastrow, Wittgenstein e Thomas Kuhn, que servia ao desenvolvimento da razão, o gato-cão é uma representação do misticismo, o cão em “pessoa”.
Em 1589 o teólogo Peter Binsfeld, no livro “Binsfeld’s Classification of Demons”, estabeleceu que cada um dos sete pecados capitais possui um patrono infernal. Sintoma­tica­mente, Lúcifer, nome pelo qual muitos chamam satanás, gera a vaidade. Os outros são Asmodeu que gera a luxúria, Belzebu a gula, Mammon a ganância, Belphegor a preguiça, Azazel a ira e Leviatã a inveja. Não nos enganemos: eles rondam a vila. Aparecem circunstancialmente, para promover desordem, dor e tentação.
Se o gato-cão Lúcifer/Satanás ajuda a difundir o boato de que Dona Clotilde é uma bruxa, me parece óbvio que a bela menina Paty e sua tia Glória são Belzebu e Belphegor metamorfoseados em súcubos, demônio sexuais femininos, prontos para atiçar outros apetites no Moleque e tirar Seu Madruga de seu estado de letargia. Por sua vez, o galã de novelas Hector Bonilla, que visitou a vila, nada mais é do que Asmodeu na forma de um íncubo, demônio sexual masculino, com a missão de tumultuar a relação do casal de libertinos castrados. Nhonho é Mammon, instigando o pai avaro a gastar. Popis é Azazel, esmerando-se em despertar a ira de Chiquinha com sua futilidade enervante. Godinez é Leviatã atiçando a inveja de Quico, com suas respostas tão certeiras quanto involuntárias ao Mestre Linguiça. Figuras de pouca relevância como Dona Neves, Seu Furtado, os jogadores de ioiô, os alunos anônimos na escola, os clientes do restaurante, o pessoal do parque e do festival da boa vizinhança, além de outros coadjuvantes, são entidades demoníacas menores, com a função de criar a ilusão de normalidade.

De fato, os frequentadores da vila parecem inconscientes de sua condição. Os adultos por serem alto centrados. As crianças por estarem duplamente amaldiçoados, regredidos a condição infantil, talvez como espelho da imaturidade emocional que os levaram a conduta pecadora. Enquanto muitas pessoas sonham em possuir a experiência da maturidade em um corpo jovem, eles mantiveram o corpo que possuíam na hora da morte, mas quase sem nenhuma experiência. Essas são as sutilezas da burocracia infernal.

O carteiro Jaiminho, em sua função de portador de mensagens, é o único representante do lado de cá. Um médium que tenta fazer contato com essa outra dimensão. Seu constante estado de fadiga é resultado do esforço sobre-humano necessário para cruzar as dimensões. Prova disso é a descrição que Jaiminho dá de sua terra natal, Tangamandápio. A despeito de existir de fato, sendo localizada a noroeste do Estado mexicano de Micho­acán, trata-se de uma alegoria. Se­gundo o carteiro, tudo em Tangamandápio é colossal. Seria maior do que Nova York e teria uma população de muitos milhões de habitantes. O que poderia ser tão grande? Obviamente, ela não se refere a uma única localidade isolada, mas a todo o planeta; a terra dos vivos. As cartas que transporta são psicografias e a bicicleta que nunca larga, apesar de não saber andar, nada mais é do que um totem, ao estilo de “A Origem”, necessário para que possa voltar para realidade.

Em “El Chavo Del Ocho”, Bolanõs, o Camus asteca, criou sua própria versão do mito de Sísifo. O Moleque e companhia estão condenados a empurrar inutilmente por uma ladeira íngreme essa imensa pedra chamada cotidiano, que sempre rola de volta, obrigando-os ao tormento do eterno retorno. A pedra de Quico é quadrada, não rola, desliza. É cômico, apesar de trágico.

Fonte: REVISTABULA

A Opnião fica a cargo de quem ler....

Bloop

 
 The Bloop Sound é o nome dado a um misterioso som capturado várias vezes em 1997, por uma equipe de pesquisadores da NOAA (U.S. National Oceanic and Atmospheric Administration - Administração Nacional Oceânica e Atmosférica, dos Estados Unidos.), em uma área remota do Oceano Pacífico. O programa era usado para procurar submarinos soviéticos.

  

O mar é um mundo inexplorado, cheio de mistérios que fascinam pessoas de todos os tipos. Várias estórias são contadas sobre monstros que vivem nas profundezas dos mares; criaturas aterrorizantes que mergulham em nossos sonhos, nos fazendo tremer de pavor. Seres como o Leviatã, as Sereias, e o famoso Kraken, amedrontam marinheiros e enchem nossa imaginação de medo. Mas eles só existem na fantasia...certo?

 

 

   Durante o verão de 1997, foi detectado várias vezes pelo U.S. National Oceanic and Atmospheric Administration (NOAA), um som subaquático extremamente poderoso à uma frequência ultra-baixa. O som, apelidado de Bloop, foi detectado em um ponto remoto no sudoeste do Oceano Pacífico, e segundo os relatórios da NOAA, aumentou rapidamente na frequência durante cerca de um minuto e sua amplitude foi suficiente para ser ouvida em vários sensores a uma distância de mais de 5.000 km.

O NOAA descartou qualquer som conhecido pelo homem, como de um submarino ou uma bomba, ou sons geológicos, como vulcões e terremotos. O perfil de áudio da Bloop se assemelha ao de uma criatura viva, o que aumenta ainda mais o mistério, pois foi várias vezes mais alto que o som mais alto do mundo animal, o da baleia-azul, que chega à 188 decibéis.

Criptozoologistas têm especulado que a Bloop poderia ter vindo de um monstro marinho com um tamanho colossal, várias vezes maior do que a maior criatura viva conhecida. Outros sugeriram que ela poderia ter sido provocada por bolhas enormes provenientes de reações químicas no fundo do mar ou algo a ver com a interação das poderosas correntes oceânicas. Porém, é preciso lembrar que o perfil de som representou uma criatura viva.

Outro fato muito curioso, é que a Bloop foi localizada ao sul do Oceano Pacífico, que é o local da cidade perdida de R'lyeh, da obra “Great Old One Cthulhu”, de HP Lovecraft, que abrigava criaturas cósmicas, que teriam vindo à Terra antes desta abrigar a vida. No final a única coisa que nós ainda temos são estórias. A Bloop vai continuar sendo mais um mistério enterrado no oceano, junto com nossos pesadelos.

 

Quem quiser ouvir o som, basta abrir o video abaixo e aumentar o som:

O Assustador episódio perdido de "Os Simpsons"

   

  Após um longo período sem postagens, resolvemos postar hoje sobre o estranho episódio de "Os Simpsons". Episódio esse que perto do seu desfecho, deixa no ar a terrivel hipotese de que por algum acaso, os produtores soubessem da data da morte de vários artistas importantes da epóca em um futuro próximo.

O episódio começou como qualquer outro episódio, mas teve a animação com má qualidade. Se você viu a animação original para Some Enchanted Evening, foi semelhante, mas menos estável. O primeiro ato foi bastante normal, mas a forma como os personagens agiram foi um pouco fora. Homero parecia irritado, Marge pareciam deprimidos, Lisa parecia ansioso, Bart parecia ter raiva genuína e ódio por seus pais.

    O episódio foi sobre os Simpsons indo em uma viagem de avião, perto do final do primeiro ato, o avião estava decolando. Bart estava brincando, como seria de esperar. No entanto, como o avião estava a cerca de 50 metros do chão, Bart quebrou uma janela no avião e foi sugado para fora.
No início da série, Matt teve a ideia de que o estilo de animação do mundo dos Simpsons 'representava a vida, e que a morte virou as coisas mais realistas. Isso foi usado nesse episódio. A imagem do cadáver de Bart ficou irreconhecível, eles tiraram proveito de ela não ter de se mover, e fez um desenho quase foto-realistas de seu corpo morto.

   Um ato terminou com a fotografia do cadáver de Bart. Quando dois começaram a agir, Homer, Marge, Lisa e estavam sentados à mesa, chorando. O choro continuou e continuou, ficou mais triste, e pareceu mais realista, melhor desempenho do que você pensaria possível. A animação começou a decair ainda mais como eles gritaram, e você podia ouvir murmúrios ao fundo.
  
Os personagens podem ser mal feito, eles foram alongamento e ofuscamento, eles pareciam sombras deformadas com cores brilhantes aleatória jogado neles. Havia rostos na janela, piscando e saindo assim que você nunca foi certo o que parecia. Esse choro foi por todas ato.
Ato três aberta com um cartão dizendo que o título já tinha passado um ano. Homer, Marge, Lisa e foram esquelético, e ainda sentada à mesa. Não havia nenhum sinal de Maggie ou os animais de estimação.

   Eles decidiram visitar o túmulo de Bart. Springfield foi completamente deserta, e enquanto caminhavam para o cemitério das casas tornou-se cada vez mais decrépito. Eles todos pareciam abandonados. Quando chegaram ao túmulo, o corpo de Bart estava deitado na frente da sua lápide, olhando como ele fez no final do ato.
A família começou a chorar novamente. Eventualmente, eles pararam, e apenas olhou para o corpo de Bart. A câmera zoom no rosto de Homero. De acordo com resumos, Homer diz uma piada a esta parte, mas não é audível na versão que eu vi, você não pode dizer que Homer está dizendo.

   A visão ampliada para fora como o episódio chegou ao fim. As lápides no fundo tinha os nomes de cada convidado Simpsons sobre eles. Alguns que ninguém tinha ouvido falar em 1989, alguns que não foram no show ainda. Todos eles tiveram as datas de morte sobre eles. Para os clientes que já morreram, como Michael Jackson e George Harrison, as datas eram quando iria morrer. Os créditos foram completamente silencioso, e parecia manuscrita. A imagem final foi a família Simpson em seu sofá, como nas introduções, mas tudo desenhado no estilo hiper realista e sem vida do cadáver de Bart.

   Visualizando o episódio, você pode tentar usar as lápides de prever a morte de vida convidados Simpsons, mas há algo estranho sobre a maioria dos que ainda não morreu. Todas as mortes são listadas como da mesma data.

Em breve coloco o video Original do episódio.

"Observação: Segundo o Site "Wiki Simpsons" a informação sobre o episódio é falsa e o episódio na verdade seria uma montagem. o certo mesmo, que não dá para afirmar a veracidade do episódio ou a montagem do mesmo, tirem suas conclusões.



Fonte:
http://pt.simpsons.wikia.com/wiki/Dead_Bart
http://pt-br.creepypastabrasil.wikia.com/wiki/Dead_Bart_(A_Morte_de_Bart_Simpson)

2014 Estaremos de volta!

   Prezados amigos e leitores, quanto tempo. em nome do Blog, quero agradecer a todos os comentários e visitas. Em 2014, voltaremos a ativa com novos posts e debates. Porém devo salientar que voltaremos com mais ceticismo em relação aos assuntos, e com mais evidências, do que lendas e sensacionalismo.

   Mudaremos o perfil do Blog, deixando menos carregado de tanta informação ilógica ou especulada. Para a estrutura do blog, queremos contar com parcerias e pessoas interessadas em postar ou criticar nossos assuntos, os interessados, podem deixar o nome e o email nos comentarios abaixo.

Até Breve

Quem é a Rainha dos Céus?

 
Caros amigos, após um longo período sem postagem, aqui estou eu para Postar algo importantíssimo que muitas pessoas não sabem. Iremos falar hoje de uma mulher conhecida como "Santa maria, Rainha dos Céus, Isis, Semiramiris" etc...Conto também a todos que essa postagem foi baseada no site queverdadeeessa.com.

Fato Histórico:

A bíblia conta que um dos filhos de Noé, aquele que riu de sua nudês, Cã (ou Cão) após ser amaldiçoado pelo pai por ter zombado de sua nudez quando Noé estava embriagado, teve filhos. Um deles, chamava-se Cuxe. Ele, por sua vez, tomou por mulher Semiramis, que com ele, teve um filho chamado Ninrode. 
 

   Ninrode ficou biblicamente conhecido como o primeiro poderoso da terra, foi o construtor de Babel e  de sua memorável torre, em respaldo de que a humanidade jamais seria novamente tragada pelo dilúvio. Inimigo do Deus (Deus este adorado no cristianismo, judaísmo e em outras religiões monoteístas) pretendia reunir a humanidade em um só lugar, ajuntando e o fazendo em desobediência a ordem divina "crescei, multiplicai e sede fecundos" (Gênesis 1:28).
Ninrode era adorado como o deus sol. Ficou conhecido como rei dos céus pela grande altura da torre de Babel, por ele construida. Tomou então como esposa a própria mãe, Semiramis tornando-a então, a rainha do céu (já que mãe e esposa do príncipe) e a partir dai, cultuada como a deusa lua e conhecida como a rainha dos céus ou mãe de Deus (qualquer semelhança com a "virgem maria" católica, não é mera coincidência) 

   Ninrode foi morto por seu tio avô Sem (filho de Noé, irmão de Cão). Este o esquartejou e separou seus        pedaços, dando fim a sua enorme maldade, e irreverência (qualquer semelhança com Sete e Osiris, não é mera coincidência)

Quando Ninrode foi morto Semiramis tinha todas as partes do seu corpo que tinham sido enviados de todo o reino de Uruk se reuniram, com exceção de uma parte que não pôde ser encontrado. Essa parte que faltava era o seu órgão reprodutor. Semiramis disse ao povo da Babilônia que Ninrode não poderia voltar a vida sem seu pênis, e que ele havia subido aos céus para assumir seu lugar de Deus sol, que a Rainha Semiramis igualmente proclamou que Baal. Disse também que ele se faria presente na Terra sob a forma de uma chama, se vela ou lâmpada, quando usados na adoração (a chama da liberdade). Com a ajuda de Satanás Semiramis tornou-se uma deusa, filha da deusa Atargatis-peixe (como o peixe nunca foram destruídos durante o dilúvio), e se conectado com as pombas de Ishtar ou Astarte ".

 

    Semiramis alegou que ela foi concebida imaculada.Ensinou que a lua era uma deusa que passou por um ciclo de 28 dias e ovularam quando estiver cheia.

Ela alegou ainda que ela veio da lua em um ovo de lua gigante que caiu no rio Eufrates. Isso era para ter acontecido no momento da primeira lua cheia após o equinócio da primavera.

Semíramis tornou-se conhecido como "Ishtar" que é pronunciado como "Easter", e seu ovo lua tornou-se conhecido como "Ishtar" ovo ".. 

 

Ela se tornou conhecida como Isis, Diana, Artemis. Astarte, Cybele, etc em outras culturas como as pessoas migraram de Babel.  nomes diferentes devido às diferenças agora em todas as línguas.

Semiramis logo engravidou (pai desconhecido) e ela alegou que era os raios do deus Baal-sol que a levou a conceber. O filho que ela deu à luz foi chamado Tamuz. Tammuz, como seu suposto pai, tornou-se caçador. Um dia Tammuz foi morto por um porco selvagem.

Semiramis disse ao povo que Tamuz agora subiu para seu pai, Baal, e que os dois estariam com os adoradores da vela ou lâmpada sagrada chama de Pai, Filho e Espírito Santo.

Semiramis era agora adorada como a "Mãe de Deus e Rainha dos Céus".  

 

   Ela tambémDisse que quando aos adoradores de Tammuz que quando foi morto por um porco selvagem, seu  sangue caiu no toco de uma árvore verde, e do toco cresceu uma árvore durante a noite.

Isso fez com que a árvore verde sagrada com o sangue de Tamuz. Ela também proclamou um período de quarenta dias de tempo de tristeza em cada ano anterior ao aniversário da morte de Tamuz. Durante este tempo, nenhuma carne era para ser comida. Adoradores meditavam sobre os mistérios sagrados de Baal e Tamuz. A letra inicial de "Tam-Muz" foi escrita em hebraico como um sinal vertical da cruz e foi pronunciado como "Tau". Assim, o sinal da cruz foi a letra inicial do deus babilônico "Tamuz" , ou Baco ou Ninrode. Nabilônios tinham que fazer o sinal do "T" na frente de seus corações, quando eles adoravam. Eles também comeram os bolos sagrados com a marcação de um "T" ou cruz no topo. O sinal da cruz foi, portanto, usado como um símbolo sagrado mágico para afastar o mal.

 

   Todo ano, no primeiro domingo após a primeira lua cheia depois do equinócio da Primavera, uma celebração era feita. Foi chamado Domingo de Ishtar. Ela também proclamou que, como Tammuz foi morto por um porco, um porco deveria ser consumidos nesse domingo.

Este, também adorado como Deus sol (como descreve a bíblia em Ezequiel 8:12) e tido como reencarnação do pai Ninrode, de quem recebera espirito por legado. Então ficara Ninrode, Semiramis e Tamuz: a "sagrada familia" (qualquer semelhança com a sagrada familia católica, não é mera coincidência).

   Os mais eruditos sabem, que a igreja católica foi fundada do pó das ruínas do império Romano, então dominador e que absorvera as culturas pagãs para se fortalecer, e assim, estabelecer o domínio das massas.E quando se fala em império romano, divindade... de quem se lembram os mais achegados aos estudos da história?

 

MITRA : DEO SOL INVICTVS      (não é mesmo?)

Mitra, que era cultuado como o Deus sol, cujo touro sacrifical representava a lua, tem lá suas semelhanças com o que chamo de "Cristolicismo" (cristianismo + catolicismo = sincretismo pagão) que mistura uma série de crenças com a doutrina que se tem hoje. Como a prática da santa ceia, (para alguns cristãos, não existe a santa ceia. Para os mesmos, a menságem esta contida no repartir e não no comer em si). Ceia esta que era praticada nas religiões mitraicas, onde se comia o pão e o vinho, em honra ao corpo e o sangue sacrifical de mitra e do touro sagrado por ele morto. Inclusive, o dia de seu nascimento é 25 de dezembro, data esta do que diz-se que cristo nasceu (diz-se, pois a bíblia, livro texto do cristianismo, não contém sequer registro do dia do seu nascimento).

Ainda voltando a história de Ninrode, este foi morto esquartejado, assim como seu correspondente na cultura egipcia: Osiris. A história diz que Osiris teve seu corpo esquartejado e os pedaços separados por Sete (que não era seu tio avô, mas seu irmão, o que não anula o grau de parentesco). A deusa Isis então, viajou a procura dos pedaços.

Com uma percepção aguçada, podemos perceber a evidente relação entre estas divindades. A adoração ao deus sol (Tamuz) que é citada na bíblia, é a mesma prestada a Horus (ou Rá), deus sol na cultura egípcia. Visto que Isis (Semiramis,como já explicado e demonstrado anteriormente) é ninguém menos que sua mãe, e aparece amamentando Horus (Tamuz).

 ........ 
(a direita, Isis amamenta Hórus. A esquerda, Hòrus ou Rá, o deus sol na cultura egípcia)

O símbolo da familia sagrada persistiu pelos tempos. Até que veio o catolicismo e sua imagem tomou a versão mais conhecida hoje: A sagrada familia católica.
Obs: O objetivo desta reportagem não é atacar a crença de nenhum indivíduo, e sim, informar com base em estudos Históricos.

Estes personagens tem seus registros na  história e a bíblia, em Ezequiel 8:12 a 16, quando o senhor Deus se enfurece pelo povo de israel adorar a Tamus (o Deus sol, também da cultura egípcia, maia, etc...) com a expansão das culturas pagãs, a imágem desta deusa pagã se espalha inclusive, no meio católico, com a imagem da suposta maria, mãe de deus. Observe abaixo:
(semiramis - rainha do céu; semiramis - mãe de Deus)
"Madona de latte". basilica de santa cruz, Florença, Itália

As divindades, são as mesmas. As culturas é que se modificam e a cada cultura, sua divindade. Adaptada a cultura local, a divindade tem maior aceitabilidade de culto e assim, acaba-se desconhecendo a origem cultural da divindade em questão. Culturas podem se misturar por exemplo, no caso da invasão de território, como quando roma conquistou a grécia e absorveu parte de sua cultura que está presente em nossos dias atuais. Observe a imagem da deusa egípcia Isis com horus no colo (Semiramis e Tamuz) :
"Isis e Horus". Museu imhotep, Sakara, Egito

Ela é a deusa Irene (deusa da paz na cultura romana) na qual foi inspirada a pax romana.

Veja abaixo que ela está com um menino no colo (você já deve saber quem é, não é mesmo?)
(a esquerda, Irene. A direita, a Pax romana)
Observem que os seios da imagem a esquerda estão a mostra, simbolizando maternidade, fertilidade, assim como o quadro de Eugéne Delacroix, onde simbolizavam protesto.
Esta mulher também recebe o nome de Columbia, a mulher da imagem do Columbia Entertainment.
É também, a mulher na famosa estátua da liberdade (lady liberty)
Observe suas semelhanças com Mitra, clara referência a sua homenagem.
E têmis, a deusa simbolo da justiça (com a espada, a balança e a venda em seus olhos)
É também Artêmis (deusa da caça na cultura grega)
É Diana de éfeso (deusa dos campos na qual foi inspirada a mulher maravilha e o nome da princesa Diana) 

A seguir,uma lista de nomes adaptados para as diversas culturas para adoração de Semiramis:

 

Tradução: Nomes diversos para a deusa pagã Semiramis:

Leia esta pesquisa da wikipédia: Semíramis Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre. 

   No Brasil a deusa também foi homenageada, na nota do REAL, repare abaixo:

  Essa postagem foi totalmente baseada no site 

 http://www.queverdadeeessa.com/2010/11/quem-e-mulher-da-nota-do-real.html

  

O Significado da Piramide "illuminati"

  
 Caros amigos após um tempo um tempo um pouco afastado do blog, por conta do termino de minha pós graduação, eu André Bregantini, em nome do blog, peço desculpas pelas poucas postagens feitas esse ano. porém hoje trago a todos um tema bastante pedido no blog, trata-se do significado da piramide ILLUMINATI.


A pirâmide com o olho-que-tudo-vê, é um símbolo illuminati, esse símbolo é real e não se trata de fruto da imaginação. O símbolo é tão real e antigo, que vocês mesmos poderão vê-lo na nota de 1 dólar. O símbolo está lá.   

   Uma pirâmide cujo cume (a elite) é esclarecida pelo olho da   consciência que o vê tudo e domina uma base cega, feita de tijolos   

idênticos (a população).

   As duas menções em latim são muito significativas. “NOVUS ORDO SECLORUM” no qual significa, “nova ordem para os séculos dos séculos”. Em outros términos: novo ordem mundial. E “ANNUIT CCEPTIS” significa : “nosso projeto será coroado de sucesso .

*Franklin Roosevelt em 1933 ordenou que se introduzisse esse símbolo nas notas de 1 dólar.

*Roosevelt foi presidente dos EUA, um dos 13 presidentes que possivelmente seriam Maçons.

Fonte: http://tilesexperts.com

 Treze divisõesUm dos símbolos mais famosos é a pirâmide com o olho-que-tudo vê (olho de luçifer)

Esse símbolo é tão real que podem vê-lo nas notas de 1 dólar. (símbolo introduzido por Franklin Roosevelt em 1933). Roosevelt foi presidente dos EUA, um dos 13 presidentes que eram maçons.

   Uma das teorias aponta que a utilização destes símbolos ocultos no dinheiro serve para a "fantasmagoria" do monopólio que o Estado detém sobre a energia psíquica. O símbolo condicionado 

(dinheiro-símolo) controlaria totalmente o nosso bem-estar mental.      

   Uma coisa temos que admitir, o dinheiro afecta-nos psiquicamente, quando estamos sem dinheiro começamos a ficar deprimidos "como pagar as contas?" "será que chegará ao final do mês?", etc, etc..

-O cidadão capitalista aprende neurológicamente que dinheiro equivale a segurança e falta de dinheiro a insegurança.

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   Por cima da pirâmide consta a frase em latim “Annuit coeptis” (ele tem favorecido os no  sso empreendimentos) ele,
provavelmente : luçifer, o arquitecto, o olho-que-tudo vê.
O olho significaria também uma alegoria à capacidade deles estarem simultaneamente em todo o lado. (por exemplo com sistemas de escuta, sistema echelon, etc.).

   Abaixo da pirâmide poder ler-se “ Novus ordo Seclorum” (a nova ordem dos séculos) ou seja A Nova Ordem Mundial. Pegue uma nota de 1 dólar e verá que é mesmo verdade.

A pirâmide dividida em duas :
Ela constitui-se de 72 blocos de pedra. Alguns dizem que seriam os 72 degraus da escada de Jacob, estando assim relacionados com o judaismo e a tradição cabalística. Por outro lado, a pirâmide não está terminada, o que poderia interpretar-se como uma chamada de atenção para o futuro . ( Eles iriam fazer algo mais).

A fénix:
Foi a figura alada impressa nos primeiros dólares, mas em 1841 foi substituída pela águia, um símbolo solar egípcio.
Acima dela estão 13 estrelas correspondentes aos 13 estados de então. Essas estrelas ,com as suas cinco pontas, são um
simbolo maçónico.
Ela tem 9 plumas na cauda, correspondendo aos graus do ritual maçónio de York.
As asas exibem respectivamente 32 e 33 penas, aludindo assim aos graus do rito Escocês.
Na pata esquerda segura 13 flechas, indicando acção e transmutação.
No bico ela segura um pergaminho no qual em latim se lê "et pluribus unum", uma alusão à necessidade de integrar e agrupar os membros das antigas colónias que agora constituiam uma só nação. Fazer todas as nações uma só.